贺铸另有《娥眉亭记》，言采石镇临江有牛渚矶，“矶上绝壁嵌空，与天门相直”，“状如娥眉”。开篇写登临所见，突出牛渚、天门险峻无比的独特风光。长江天险，自古豪杰必争之地，词人以“七雄豪占”一笔带过，既为所咏之景灌注了厚实的历史内涵，又从侧面烘托了此地陡峭峥嵘的风貌。当轻雾散尽，游人从容不迫地登临游览，以极闲暇、极恬静的心境面对如此险峻、且有过惊天动地历史的景色风物，其中蕴涵着一段斗转星移的历史沧桑更变，衬托出今日的太平盛世，及百姓的安居乐业。下阕沿着这种思路继续发展，写在这种极度闲暇的心境中的所见所闻。天堑长江也是波光粼粼，变得祥和宁静，衬托出一轮圆润的明月冉冉升起。塞管轻吹，更点遥闻，只能使今夜显得更加静谧安详。以这样的心态去观赏险峻的风光，并不随之心潮澎湃激荡，这在古人的览景之作中也比较少见。李之仪上述之《天门谣》乃次其韵者，两首词从内容到风格都十分近似。
贺铸致仕后一度寓居及来往于毘陵（常州）、苏杭等地，借江南的山水消解不得志的痛苦。他所选择入词的景物，大都是壮丽开阔的。《荆溪咏》上阕咏毘陵景物说：“南岳去天才尺五，荆溪笠泽相吞吐。十日一风仍再雨，宜禾黍。秋成处处宜禾黍。”南岳之峻拔，荆溪、笠泽之壮阔，共同构成视野开阔、气象非凡的画面。又，其《渔家傲》咏杭州景色说：“啸度万松千步岭，钱湖门外非尘境。见底碧漪如眼净。岚光映，镜屏百曲新磨莹。”其《菱花怨》咏旅途之景物云：“叠鼓嘲喧，彩旗挥霍，蘋汀薄晚。”其《宴齐云》咏苏州繁丽云：“境跨三千里，楼近尺五天。碧鸳鸯瓦昼生烟，未信西山台观、压当年。”凡此种种，取景皆从大处落笔，完全从“花间”的狭小空间走出，给人以“大气包举”之感。同时也成为苏轼词之后“诗化”革新的最好承继者。
三、风姿多彩《东山词》
以气行文，不仅仅能铸就阳刚壮美的风格，柔婉缠绵的作品其间同样有行文气势存在。《文心雕龙·定势》说：“然文之任势，势有刚柔，不必壮言慷慨，乃称势也。”当贺铸心中所蓄积的是柔肠寸断的婉约之情感时，作品当然呈现出另一番风貌。张耒《东山词序》的概括，典型地说明了贺铸以气行文给时人留下的深刻印象。张云：“是所谓满心而发，肆口而成，虽欲已焉而不得者。若其粉泽之工，则其才之所至，亦不自知。夫其盛丽如游金、张之堂，而妖冶如揽嫱、施之祛，幽洁如屈、宋，悲壮如苏、李。览者自知之，盖有不可胜言者矣。”贺铸作词是在“气势”的驱动之下，脱口而出，形成“满心而发，肆口而成”的特色。词人接触到不同的题材，在不同的情感驱使之下，其风格必然是多种多样的。作为宋代文人士大夫，贺铸也少不了花前月下、酒宴之间的生活体验，也有与曾经钟爱过的女子离别时的忧伤凄苦、相思怀念，所以，贺铸婉约柔情的歌词中同样不乏佳作。如《石州引》，便是这类名篇：
薄雨初寒，斜照弄晴，春意空阔。长亭柳色才黄，远客一枝先折。烟横水际，映带几点归鸦，东风销尽龙沙雪。还记出关来，恰而今时节。将发，画楼芳酒，红泪清歌，顿成轻别。已是经年，杳杳音尘多绝。欲知方寸，共有几许清愁？芭蕉不展丁香结。枉望断天涯，两厌厌风月！
赠妓送别，是一个普通的话题。贺铸这首词则通过情景的设置、氛围的渲染、细节的描述、典故的运用，给读者以新的艺术享受。初春季节，寒意袭人，夕阳黯淡，轻烟迷蒙，归鸦聒噪。就是在这样一个凄冷、阴暗、愁苦的傍晚，词人不得不踏上“出关”的旅途，再度奔波流离。与佳人分手时的悲悲切切，因环境与景物的烘托而更加令人难堪。临别时“红泪清歌”的依依不舍之细节，便让词人念念不忘、回味无穷。岂知分手之后，事与愿违，迟迟不得归来相聚，而且由于路途遥远，音信也无由寄达。满腹的思念苦痛，只能借用古人的名句来表达。这种苦痛，是离别的双方所共同体验的。可以想象，离人天涯各一方，面对各自的景色，心境将完全是一样的。这首词以极其雅丽的语言，渲染出一种极其凄清的氛围，描述一种极其悲苦的心境，卓立于同类作品之中。值得一提的，是作者艺术锤炼上的认真态度。据王灼《碧鸡漫志》卷二载：“贺方回《石州慢》（即《石州引》），予旧见其稿；‘风色收寒，云影弄晴’，改作‘薄雨收寒，斜照弄晴’；又‘冰垂玉箸，向午滴沥檐楹，泥融消尽墙阴雪’，改作‘烟横水际，映带几点归鸿，东风销尽龙沙雪’。”可见作者对本篇的原文已修改不止一次。经过修改，景物的描绘更加生动，意境也更加完整了。
写相思离情的小令贺铸也有脍炙人口之作，《更漏子·独倚楼》说：
上东门，门外柳，赠别每烦纤手。一叶落，几番秋，江南独倚楼。曲阑干，凝伫久，薄暮更堪搔首。无际恨，见闲愁，侵寻天尽头。
这是写京城的一个离别场面，以及别后的不尽相思。词人在短小的令词中安排了三个场景，相互映衬。第一个场景是纤手折柳送别，杨柳依依，别情无限。第二个场景是游子“江南独倚楼”，在思念中度过一秋又一秋。游子对落叶的敏感，事实上是对时光流逝的敏感，是无法与意中人相聚的苦恼。第三个场景是闺中人倚栏杆眺望远方，这个场景出自游子的虚设，以己之心，度他人之情，应该是如此的。在伫立凝望中，离人愁苦渐渐弥漫开来，遮蔽了整个天地。别前与别后，是时间迁移之对比；离人双方，是空间相隔的对比，多层对比之下，离人的别情被渲染烘托得更加充分了。
当这种离别的愁绪郁积到令人难以忍受的时候，作文“气势”同样可以喷泻而出，读之肝肠寸断。《忆秦娥·子夜歌》说：
三更月，中庭恰照梨花雪。梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。
王孙何许音尘绝，柔桑陌上吞声别。吞声别，陇头流水，替人呜咽。
这是一首凄苦断肠的思别词，声情的悲苦，令人不堪卒读。三更时刻，月明如昼，离人辗转难以入眠，只得步出室中，来到庭院。岂知，所见到的是如雪片般纷纷飘落的梨花，所听到的是凄厉哀绝的杜鹃啼叫。此情此景，将离人推向痛苦的颠峰。抒情主人公内心这种极度的痛苦因何而来，上阕并没有明确交代。下阕便揭示这种痛苦的根源。原来是“王孙”离去，音信杳无，叫人牵肠挂肚，思恋不已。离人的眼前，不禁闪现出送别时那最难堪的一刻。那是一个春日“柔桑”的大好季节，离人却不得不饮泣“吞声”，无语告别。在那无声的告别画面中，只有潺潺的“陇头流水”声，仿佛在替人呜咽，替人诉说离情。那一刻的痛苦，铭记在心中，不知多少次折磨得闺人中夜起床，绕庭徘徊。今夜，又是如此一个不眠的痛苦之夜。这首词从题材到表达方式都符合传统作风：代闺中人言离情别思。但情感的抒发方式依然有所不同。宋人恋情词注重含蓄委婉，怨而不怒。贺铸却是痛快淋漓，感情喷泻而出，表现为率情自然的风貌。
同时，遵循内心的情感蓄积，“气”之所至发为歌词，便有“不择地而出”的自然流畅，也必然带来题材上的广泛性，完全突破诗与词的界限。在这方面，贺铸丝毫不逊色于苏轼。用词悼亡，怀念已经去世的妻子，在北宋极其罕见。苏轼曾有脍炙人口的《江城子》（“十年生死两茫茫”）传播一时，与之先后辉映的是贺铸崇宁年间所作的《半死桐》，云：
重过阊门万事非，同来何事不同归？梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。原上草，露初晞，旧栖新垅两依依。空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣！
