这是一首很童稚的小诗,映现在人眼帘里的不过就是一棵垂柳树,或者说就是在雪景里的一棵正在翩然起舞的柳树,应该说这样的意象是非常单一的,人的心境的变化,基本都是随着季节在变化的,诗人的心态的变化往往也是如此,尽管诗人的意识是不喜欢冬天的,但在这样独特的氛围里作者还是把柳树的姿态写得很优美,就像斯特劳斯的《蓝色的多瑙河》的轻音乐一样,它所给提供的审美概念是两岸的美丽的风光……
在金色的大厅里,每当响起这首舞曲,再配以婀娜多姿的芭蕾舞画面,我想那种活力四射的旋转……禁不住让你置身在那种超然美的意境中……不管怎么说,民族舞和芭蕾舞并不是在一个档次上的,但我国大诗人的诗档作品,应该说是无敌于天下,苏轼的那首“明月几时有,把酒问青天”,这样的极致人生的浪漫的思想境界,那是任何艺术品不可比拟的。尽管舞曲《蓝色的多瑙河》能分出七个部分,其中有序曲,五个圆舞曲和终曲,我想把苏轼的词谱上圆舞曲,同样也能分出这些音乐的部分。甚至,它的意境完全可以超过《蓝色的多瑙河》。
《咏柳》一诗的意象,不可否定是简单的,但把树写成一个舞者还是独一无二的,它给人的一种怎样的审美的启发,那就不言而喻了。尽管这首小诗写得没有太吸引眼球的诗句,不过读这样的诗,一定要用心灵去感应去玩味,树不但呈现出了极其特有的华丽的舞姿,更有圆舞曲的旋律飞洒在其中,这就是这首诗歌构思最巧妙之处。所以,有的时候鉴赏一首诗,也要像品味一首伟大的圆舞曲那样去倾听。真正活性的诗歌,可凝固记忆和时光。
凡是有刚柔的诗歌就有含金量的。在诗歌词语的旋律中,藏有节奏感、秘密的韵味。