凡·高在谈到《夜咖啡馆》时，曾这样写道：“我要表现的是咖啡馆——这是可以使人破产、发疯和犯罪的地方……”“我力求以红和绿的色彩来表达人类可怕的嗜好，大厅的色彩是血红的和乌黄的，中间有一张绿色的弹子球台，四盏柠檬黄的灯放射出橙黄色和绿色的光。到处都是不同色度的绿和红的竞争——既表现在熟睡的浪子们的小小身躯上，也表现在使人忧伤的整个大厅里；到处都是紫和蓝的对比，例如弹子球台的红色和黄绿色就和绿莹莹的、上面放着路易十五的玫瑰花束的斜面高脚写字台形成对照。不眠的男主人呆在炉旁的角落里，他的白色衣服闪着浅淡的、柠檬色的光，”画家接着写道：“这种色彩从伪造大自然的老爷们的现实主义角度看，不能称为正确合法的；这种颜色会激起人强烈的情欲。”
凡·高最喜欢画的植物是向日葵。在凡·高看来，这种花非同寻常，是阳光和生命的象征，是他内心翻腾的火热感情的写照。他还在巴黎时，就创作过一组向日葵。到阿尔后，凡·高又用金黄色的调子，画了许多向日葵，这些画色彩单纯、造型坚实，显示了画家超凡的技艺。他用黄色作为基调，中间以青色和绿色加以点缀，奏响了一支旋律鲜明的交响曲。画家用富有激情的笔触表现了那些表态作品，使作品获得了强烈的生命活力。
1888年5月，凡·高以特别焦急的心情等待着高更的到来。不久，高更来到了阿尔。凡·高本来想和高更合作，创立新画风，但是两人气质不同，讨论问题时总会引起争执。有一次吵得很激烈，凡·高竟然向高更扔玻璃杯，砸剃须刀。第二天，凡·高又把自己的耳朵割下，送给妓院里一个妓女，他红色疯狂的个性暴露无疑。如此一个月后，他疯病发作，被送进医院。入院以后，病情仍旧反复发作。他的弟弟提奥为改善凡·高的环境，把他送到巴黎附近的圣雷米疯人院，并允许他在这个病院里画画。《阿尔的凡·高卧室》即是他在这一时期完成的杰作之一。尽管这时他的精神已经分裂，可是该画却是凡·高成熟时期的最佳作品。
凡·高画这幅画制造出了一种宁静和睡眠的气氛，因为他很清楚，他在病后需要一段宁静。他把它当“静物画”来画，他借助简化色彩来传达他需要的宁静，但其中却隐藏着画家的不安。此时的凡·高心境非常悲哀，精神沮丧，他以狂热的色彩，像是想抓住一点希望那样来描绘“睡眠”这个主题，但没有成功。病魔在逼近他，他很快又失去平衡。凡·高不能休息，也不能入梦，虽然这幅画呈现一片寂静，但仍透露着他一种全然绝望的心情。
凡·高于1890年5月离开了疯人医院，后移居到瓦兹河边的奥维尔。他的朋友、画家兼艺术鉴赏家加歇医生负责照顾他的生活和健康。《加歇医生像》是凡高创作的最好的一幅肖像画。
红色的凡·高是情绪形的，充满活力、意志力坚定，充满激情但有时又过于冲动、暴躁。
影视明星的颜色密码
如果要找一个颜色来形容当今的影视明星的话，紫色大概是最恰当不过的了。紫色代表着很多的意思，和西方不同，在中国传统文化里，紫并非正色，乃为红色加蓝色组合而成。
有关紫色的最早运用。当首见于《论语》，《论语·阳货》中有“恶紫之夺朱也，恶郑声之乱雅也，恶利口之覆邦也”。由于《论语》这一典故，人们往往把以邪犯正，以下乱上比作以紫夺朱。王莽篡汉，《汉书·王莽传赞》则书为“紫色蛙声，余分闰位”，把王莽篡汉说成是以紫夺朱，蛙声打鸣。清时之文人曾骂满清王朝为“夺朱非正色，异姓尽称王”，这也是以紫夺朱的运用。
紫色代表权威、声望、深刻和精神，紫色是由温暖的红色和冷静的蓝色化合而成，是极佳的刺激色。紫色的权威和声望，在影视明星中，唐国强无意是最好的例证。
唐国强幼年时代生活在一个美丽的海滨城市，良好的环境陶冶了他的性情。唐国强把紫色诠释得堪称完美。他读小学时就曾担任学校儿童艺术团团长，中学时期任文体委员。从很早他就开始登台，抓住几乎是所有能抓住的机会，磨励自己，储存能量，准备一展风范。
中学毕业后紫，唐国强进入青岛市话剧团，曾演出过几出戏。1970年被八一厂《南岛风云》摄制组选中，扮演水兵于化龙，正式开始了他的银幕生活。
1978年，唐国强调入八一厂，相继在影片《今夜星光灿烂》中饰演何战云，《走在战争前面》中饰演李铁成，《孔雀公主》中饰演王子等，因在影片《小花》中扮演赵永生而获文化部1979年优秀青年创作奖。
紫色的唐国强细细体味自己的作品，重新雕琢自我，认真总结表演上的不足，他决心向银幕上自己扮演的“漂亮小生”形象挑战。1984年谢晋导演影片《高山下的花环》，他主动请“战”，毛遂自荐，要求饰演赵蒙生。以全身心的投入演好这一个对他来说是崭新的艺术形象。影片完成后，他的表演从外形到内在的气质都焕然一新。在第八届《大众电影》百花奖评选中，他的票数在最佳男演员候选名单中名列第二，这一次也成为他表演的新起点。紫色的唐国强此时没有急于表现，而是于1985年入北京电影学院表演专修班学习两年，1993年调至中国青年艺术剧院。之后他主演了《安丽小姐》、《共和国不会忘记》、《中国的“小皇帝”》等影片。
几经洗礼、几经沉淀，1994年他在电视连续剧《三国演义》中成功地塑造了诸葛亮，将诸葛亮一生“淡泊明志，宁静致远”的境界充分完美地再现出来，这一次的表演成为他表演艺术生涯中的一个新台阶。1996年在《长征》一片中，他饰演的毛泽东这一领袖形象，终于使这位紫色的唐国强在中国家喻户晓。
唐国强坚持不懈地在逆境中寻找曙光，在默默无闻中瞬间崛起，终于锤炼成为中国影坛一位不可多得的人才。
唐国强的幼年时代生活在一个美丽的海滨城市，使他的心灵得到的美的陶冶，良好的环境使他拥有成功的气度和风范，当然他的成功更是由于他不懈的努力。读小学的时候就担任学校儿童艺术团的团长，中学时期任文体委员。1970年中学毕业后进入青海市话剧团，他一直坚持、努力、学习着。逐渐地成长为剧团的业务骨干、主要演员。1979年凭《小花》文化部青年优秀创作奖“电视十佳演员”、“首届全国百佳电视工作者”获得者，“金鹰”最佳男主角和“飞天”优秀男演员提名。
章子怡也同样具有紫色的深刻。章子怡一半清纯，一半冷艳，坚强的将自己的精神展现在世人跟前。深刻不是用年龄雕刻出来的，而是用那种不屈的精神。
章子怡从一出生，身体就不太好。为了让她增强体质，父母决定让她去学跳舞，对于一个小孩子来说，她并不知道这对于她的人生意味着什么。在北京舞蹈学院，章子怡学的是民族民间舞蹈，这一学就是6年。章子怡11岁就住校在舞蹈学院附中，小时候并不会搞人际关系，性格极端，不太爱说话却爱说真话，有时就得罪人，跟同学的关系也是一半好一半不好。这种性格极像紫色的高贵与冷调。
在舞蹈学院的日子里虽然辛苦，但也算平静，直到有一天，章子怡发现自己可能在这行做不了最优秀的，跳舞这行职业生命很短。于是章子怡就想到转行。那一年，恰好中戏招生，就这么懵懵懂懂的，章子怡开始了自己的“表演人生”。
小时候的章子怡有一段时间也很害羞、胆小，她害怕上台，所以回家跟妈妈说要退学，没敢跟老师讲，妈妈就她让再感觉一段时间，看她自己是不是适合学这行。当时的章子怡老想着天天生病，这样就不用上台表演了，看见中戏的大门她就哭，不愿意往里迈，但老师总是向她提问，借以增强她的自信。直到二年级以后，章子怡对表演才渐渐有了兴趣。
1998年，张艺谋出现在章子怡的“表演人生”中，这次见面成了章子怡的人生转折点，当时张艺谋《我的父亲母亲》挑选女主角。经过班主任常莉的推荐，当时“拍玉兰油广告的章子怡给张艺谋第一面留下特别深刻的印象，过了几天章子怡果然被选中。
第一次合作之后，章子怡的表演天赋被张艺谋肯定，虽然已经接演了《卧虎藏龙》第一主角的她，却依然为了那在深处涌动的对电影的痴迷，接演了《英雄》中的大配角，尽管如此，章子怡却声称自己需要更多的考试来锤炼自己。
曾被指责为“不会演戏”的章子怡终于赢得了华语主流电影界的全面肯定。从一个普通的北京筒子楼里的女孩子，是如何一步步走向世界实现她的“中国梦”的？对章子怡来说，也许已经是个永远没有答案的悖论。她不是拒绝回答这样的问题，而是根本拒绝思考这样的问题。因为对她来说，胡同就是通向外面世界的一条笔直的路。
