百代唱片和荣耀至死的合约在外界看来热热闹闹、沸沸扬扬，一举让双方都强势地占据了各大新闻娱乐版的头条位置。
但事实上，双方都各有算盘。
百代唱片虽然最后还是妥协了，但他们显然不可能真的让荣耀至死随心所欲、为所欲为，合约里白纸黑字地讲述了，乐队只是对于“专辑制作”的相关问题有否决权——否决唱片公司的不合适提案，除此之外，百代唱片还是占据主动的。在专辑制作范围之内，百代唱片也乐于给荣耀至死更多主动权，毕竟新金属摇滚现在依旧是一个新兴事物，有经验的制作人屈指可数。
对于荣耀至死来说，他们也是妥协了，因为百代唱片终究没有最大限度地给予乐队绝对自由——当然他们和亨利也都知道这是不可能的。但是亨利和乐队也都不会轻易放弃，所谓的“专辑制作”否决权，什么是专辑制作的相关事务？仅仅只是专辑录音、专辑定位等等吗？当然不止，专辑发行时间、专辑宣传策略等也可以算是这个范围之内。所以，乐队势必能够在获得更多的主动权——至少不会出现“沐浴晨光”一直被催促着发行的情况。
其实这就是一个彼此对单词定义产生不同见解的案例，这在法律范围内是经常出现的，如果要闹上法庭，谁对谁错自然是另有一番见解。但这件事却不需要闹上法庭，只是在问题出现争议时，让彼此获得更多优势，从而让对方妥协。
从这个角度来说，其实荣耀至死还是占据少许优势的。亨利为乐队争取了一份分量远远超出预期的合同。
不过百代唱片也没有“亏本”，且不说未来如何，单单是重磅消息公布之后的三天时间之内，“几近成名”和“沐浴晨光”的销量都再次暴增，前者重新回到公告牌专辑排行榜的前二十名，而后者更是一举上升到了第四名的高位，这就可以看出这一次新闻的炙热效应了——当然，格莱美的后续效应也功不可没。
作为全球五大唱片公司之一，百代唱片自然不可能吃亏，他们的算盘打得十分精妙，借着格莱美的东风，将新合约的影响最大化；紧接着，他们又接着格莱美和新合约的东风，进一步将自己的利益最大化：百代唱片于三月九日正式发行“沐浴晨光”的第三张单曲“迷墙（Wonderwall）”！
百代唱片早在一月底时就开始商量“沐浴晨光”第三张单曲的事宜了，当初的候补是“道歉（Apologize）”和“生命时光（Time。Of。Your。Life）”这两首歌，前者本来是计划中的第二单曲，但却因为时机问题，而被“心之形状（Shape。Of。Your。Heart）”取代；后者则是因为整首歌曲气质积极向上，十分符合冬去春来的氛围。
不过，随后情况又发生了变化，荣耀至死确定即将出席格莱美，由于格莱美的表演氛围，“道歉”被剔除在了表演曲目之外，“更近一步（One。Step。Closer）”和“迷墙”入围——关于荣耀至死的表演内幕，亨利没有透露任何风声给百代唱片，所以百代唱片自然也就没有站出来阻止。
于是百代唱片就将目标锁定在了“更近一步”和“迷墙”之间。
众所周知，格莱美颁奖典礼结束之后，音乐市场会迎来一股新的繁荣，在格莱美上获得提名——特别是能够有奖杯斩获的歌手，他们的作品总是会得到额外的关注，无论是专辑还是单曲都会迎来一股涨势。
其中最著名的代表案例就是在2002年第四十五届格莱美落下帷幕之后，独揽八座奖杯的诺拉-琼斯（Norah。Jones）——其中年度最佳制作奖虽然是由她的歌曲获得但并不属于她，所以个人奖项只有七座，并未追平迈克尔-杰克逊的记录，她的专辑“远走高飞（Come。Away。With。Me）”销量大幅度上涨，在一周之内就足足增长了百分之三百，这也创造了格莱美颁奖典礼之后专辑销量涨幅最高的新记录。
格莱美之后，“几近成名”和“沐浴晨光”的销量都迎来了爆发，而百代唱片打的也是这样的算盘，他们希望利用这一股强大的声势，顺势推出“沐浴晨光”的第三张单曲。只是，百代唱片自己也没有预料到，荣耀至死的声望居然在格莱美之后一举翻了数倍，整个话题效应连绵不绝，再加上新合约的重磅消息推动，更是让荣耀至死炙手可热。
后续效应，自然格外出色。
荣耀至死在格莱美当晚的表演成为了当仁不让的话题热榜第一焦点，前有“更近一步”那残暴而直接的“闭嘴”，后有“少年心气”那不屑而嘲讽的“拒绝”，让人乐此不疲地议论着，讨论着荣耀至死是如何扫格莱美面子的——即使迈克尔-格林很好地掩饰了格莱美的窘迫，但对于真正的摇滚歌迷来说，那些粉饰太平的官方说法是没有任何用的。
可意外的是，比起“更近一步”，比起荣耀至死版本的“少年心气”，表面上看起来不够直接不够劲爆不够摇滚的“迷墙”却吸引了更多注意，直接就成为了话题的中心。
“自转”的专业乐评人大卫-马切斯对于这首歌是如此分析的，“‘迷墙’这首歌带着浓郁的英伦风情，如泣如诉的旋律之中洋溢着如同三月细雨般的忧愁和悲伤，宛若诗歌一般的歌词里充斥着青春时期的迷茫和随性，这几乎击中了每一位听众内心的软肋，唤醒记忆深处的茫然、唤醒内心深处的挣扎。
这就如同荣耀至死那首感人至深的‘不要为往事而懊恼（Don’t。Look。Back。In。Anger）’一般，轻而易举地击中了每一个人内心的柔软，而每一个人内心都有一首属于自己的‘迷墙’。
比起‘不要为往事而懊恼’来说，‘迷墙’那种如同诗人一般的洒脱和忧郁，那种如同青春一般的惘然和无措，更加深刻，也更加真实。几乎每一个人内心深处都有属于自己的迷茫，年龄、性别、职业、种族等等差异都无法阻隔这种内心的回应。所以，‘迷墙’能够引起更加广泛的共鸣。
更加重要的是，兰开斯特对于这首歌的演绎堪称经典，随意而不羁的嗓音之中却有充斥着淡淡的暖意，就好像是一缕冲破阴霾的阳光一般，指引着所有人朝着充满希望的方向前进。对于听众来说，兰开斯特的歌声就是他们内心的迷墙。
在这一堵迷墙上，有着属于自己的期许，有着属于自己的未来，也有着属于自己的倔强。”
正如大卫的乐评所受，“迷墙”和“不要为往事而懊恼”的风格是一脉相承的，而在击溃内心防线的强度和深度上，“迷墙”又更胜一筹。迷墙就是一个暗喻，在不同听众的身上会折射出不同的模样和形状，从而唤醒共鸣。
雨果在格莱美舞台上所演绎的“迷墙”讲述的就是摇滚乐队的心路历程，几乎每一支摇滚乐队都经历过这样的过程：被某一支乐队的音乐所感动，然后义无反顾地投身于摇滚，组建自己的乐队、夜以继日地进行排练、努力学习创作、期待着自己也成为摇滚巨星，但是独立摇滚道路上的艰辛往往让无数人产生自我怀疑，前途不明让人茫然，许多人选择了放弃，还有不少人则倔强地选择了留下。
在格莱美版本的“迷墙”之中，涅槃乐队就是这一堵迷墙，指引着九十年代之后的摇滚势力不断前进。特别是当“迷墙”跟在那首肆意不羁的“少年心气”之后，就更是如此了，这引起了数不胜数的摇滚乐迷的共鸣。
这也是在格莱美结束之后，许多涅槃乐队歌迷愿意支持荣耀至死的原因；同样也是荣耀至死扭转了许多资深专业摇滚乐迷内心深处对这支乐队刻板印象的原因。
更为难得的是，“迷墙”这首歌琅琅上口，美妙动人的旋律和唯美浪漫的歌词让听众不由自主就喜欢跟着哼唱。格莱美当晚就有无数听众加入了现场大合唱之中，这就可以看出“迷墙”的魅力了。
于是，“迷墙”就带着那股子忧郁的英伦气质，强势闯入了美国摇滚圈子。
三月九日，“迷墙”正式发行！
不同以往，这一次“迷墙”居然得到了专业摇滚歌迷圈子的全力支持，这着实是难得一见的景象。
从1993年年末荣耀至死正式发行专辑以来，专业摇滚歌迷圈子就对这支乐队一直有着争议，并且这种争议一直延续到了现在，即使是“美好一天（Beautiful。Day）”这首叫好又叫座的单曲也始终没有得到这个圈子的认可——许多人只是默默地支持这首歌，但却不愿意出口承认，表面上依旧对荣耀至死不屑。
但是这一次情况却不一样，一部分涅槃乐队的歌迷、大部分珍珠酱和声音花园的歌迷都主动对“迷墙”表示了支持，还有许多古板顽固的专业摇滚歌迷也都认可了“迷墙”，虽然他们坚持地说，“只是‘迷墙’这首歌，仅仅只是这首歌，不包括其他歌，也不包括荣耀至死那支该死的乐队”。
即使如此，“迷墙”依旧迎来了一个难得的局面，天时地利人和，似乎所有一切条件都在为“迷墙”造势，于是，这支单曲也顺势迎来了前所未有的爆发！
