现存《胡笳十八拍》有琴曲与琴歌两种。琴歌曲作者佚名，词作者为诗人蔡琰，即蔡文姬。她是汉末的文学家、书法家蔡邕的女儿，博学多才，精通音律，但生活坎坷，曾被匈奴部将所虏，遂远嫁匈奴，后被曹操赎了回来。
《胡笳十八拍》具有不羁而雄浑的气魄，滚滚怒涛一样不可遏抑的悲愤。这18段乐曲，音调哀婉凄楚。调式变化丰富，层次发展分明，表现了文姬既思念故土、又怀念幼子的痛苦情怀，真切感人，催人泪下。
该曲18段，每段歌词8句、10句、12句不等，因此，与之相配合的音乐也长短不一。每段音乐是完整独立的，可以单独或连接演唱。同时，全曲内在上和谐统一。清初《澄鉴堂琴谱》载有全曲。
019《十面埋伏》，用音乐演绎楚汉相争的史诗场面
《十面埋伏》为一琵琶独奏曲，又名《淮阳平楚》。该曲以公元前202年我国历史上楚汉相争为题材，音乐扣人心弦，有很强的戏剧性和一定的写实性，表现了波澜壮阔的史诗场面。
全曲时间约6分36秒，由三个大部分十个小段组成。其艺术特点主要表现在反映古代重大历史题材时，抓住了典型时间、典型环境，在描写楚汉相争这一特定历史背景时，选择了最有代表意义的垓下决战场面，在表现垓下大战中又突出了呐喊，形成全曲高潮，完成了对汉军这一攻击者、追击者、胜利者生龙活虎的形象塑造，成功地展现出古代战场上激烈壮观的场景。
020围棋的起源
围棋是我国传统棋艺之一，是中国古代文化的瑰宝之一。
围棋在我国起源很早，先秦史官编的《世本》说：“尧造围棋”；晋张华《博物志》说：“或曰舜以子商均愚，故作围棋以教之”，尧、舜都是传说中的人物，这类记载并不可靠。迄今发现的有关围棋最早的文字是《左传》中以围棋来比喻卫国国政的记载，说的是公元前559年的事情，距今2500多年了。这说明当时围棋已发展到一定阶段。
围棋在古代颇为风行，不管帝王将相，还是平民百姓，都常以奕为尚。春秋战国出现了像“奕秋”这样的围棋高手，可谓围棋的鼻祖。春秋时，围棋理论逐渐形成，对于围棋发展起了重要作用。
三国时，围棋出现了大发展的局面，涌现出大批围棋高手。由于社会贤达的喜爱和注意，这个时期出现了一些有关围棋的专著，魏末晋初，兴玄学，作为娱乐工具的围棋也风靡一时，南北朝时围棋在宫廷中受宠，刘宋时曾举行全国性的围棋比赛，选拔出278个围棋高手。宋明帝在位时还给棋家设置官署，授以俸禄，梁武帝萧衍曾亲自撰写《棋经》，我国现存最早的围棋著作是从敦煌石室发现的北周时期的手抄本《棋经》，记载了当时的围棋规则和棋艺。
唐时，围棋有了空前发展，唐玄宗为棋手们设置了官阶九品的“棋待制”，使棋手成为国家的高级文职官员，从而促使围棋在更大更广的范围内得到迅速发展。南宋更是出现了有理论、有经验、有指导的系统围棋著作《忘忧清乐集》。
明朝，围棋高手辈出，女棋手薛素素颇负盛名。清王朝的前期，也是中国围棋高手辈出的时代。黄龙士、徐星友、施襄夏、范西屏的棋艺至今仍为中外人士所称道。但是到了清道光年间，由于帝国主义入侵，清朝政府的腐败，经济文化衰退，围棋的命运也日益艰难，这是围棋史上最衰退的时期。这种情况直到新中国成立后才得以恢复。
021象棋的起源
象棋在我国有着悠久的历史。它大约起源于商周时代，那时盛行着一种文博象棋，每方有棋子6枚。棋子，有枭、卢、雉、犊、塞。塞有2枚。枭为首，即主帅。
棋盘里的河界，又名“楚河汉界”。这个名称，可能是受到楚汉相争、韩信做象棋的传说的影响，由后人附加的。据传说：韩信带兵攻打赵、齐等国，一段时间打仗，一段时间休整，在休整时做象棋以教士兵。
唐代，象棋在我国发生了很大的变化，有了一些变革，已有“将、马、车、卒”4个兵种，棋盘和国际象棋一样，由黑白相间的64个方格组成。后来又参照我国的围棋，把64个方格变为90个点。
北宋末南宋初，中国象棋基本定型，除了因火药的发明增加了“炮”之外，还增加了“士”和“象”。宋代的《事林广记》中就记载着中国目前所能看到的最早象棋谱。据发现的宋代象棋实物，一副象棋正是32子，其中，将2枚，士4枚，象4枚，马4枚，车4枚，炮4枚，卒10枚，双方各16枚，棋正面刻上楷体汉字，背面刻有相应的图案。元代象棋已演变为今天的黑卒红兵制度。
到了明代，为了便于下棋和记忆，才将一方的“将”改为“帅”，和现代中国象棋一样了。
现在，中国象棋已流传到十几个国家和地区。在日本、菲律宾还成立了中国象棋协会。
022五子棋的起源
五子棋，亦称“连五子”、“串珠”等，是起源于我国古代的传统黑白棋种之一。
五子棋相传起源于四千多年前的尧舜时期，比围棋的历史还要悠久。有关早期五子棋的文史资料与围棋有相似之处，因为古代五子棋的棋具与围棋是完全相同的。
在上古的神话传说中有“女娲造人，伏羲做棋”一说，《增山海经》中记载：“休舆之山有石焉，名曰帝台之棋，五色而文状鹑卵。”李善注引三国魏邯郸淳《艺经》中曰：“棋局，纵横各十七道，合二百八十九道，白黑棋子，各一百五十枚。”可见，五子棋颇有渊源，亦有传说。
在古代，五子棋具虽然与围棋类同，但是下法却是完全不同的。正如《辞海》中所言，五子棋是“棋类游戏，棋具与围棋相同，两人对局，轮流下子，先将五子连成一行者为胜”，至于国人中有将五子棋称为“连五子”、“串珠”，也许是源于史书中“日月如合璧，五星如连珠”（《汉书》）。
023何谓碑、碣
古代人称长方形的刻石为“碑”，称圆首形的或形在方圆之间、上小下大的刻石为“碣”。
秦始皇刻石纪功，树碑立碣的风气也由此盛行。东汉以后，碑碣渐多，有碑颂、碑记，又有墓碑，用以纪事颂德，碑的形制也有了一定的格式。唐代规定，五品以上的人用碑，五品以下的则用碣，但到后来，碑碣往往也混用了。
碑的正面谓“阳”，刻碑文；碑的反面谓阴，刻题名；碑首称“额”，题标题用；碑座称“趺”，有龟趺、方趺等形式。碑碣上的文字，经常有善书者乃至书法名家题写，而碑碣保存时间长久，往往成为后世学习书法的范本，比如《泰山刻石》、《龙门二十品》、《九成宫醴泉铭》、《颜勤礼碑》等皆是。
但书法经过工匠刻刀，再加上多年风雨剥蚀，在增加其刀笔之味、古朴之气的同时，也让后学者不易见到其原来的风貌。因此，在学习碑碣书法的时候，要善于“透过刀锋看笔锋”。
024法帖，古人学习书法的范本
法帖，指摹刻在石版或木版上的法书，包括它的拓片。
在纸张发明之前，写在竹片或木片上的文字，称简牍或简书；书写在丝织品上称为帖。在造纸发明以后，凡书写在纸或丝织品上篇幅较小的文字均称之为帖。在唐代，由于帝王的喜爱，出现勾摹前人墨迹的集帖，到宋代又出现了汇集历代名家书法墨迹，将其镌刻在石版或木版上，然后拓成墨本并装裱成卷或册的刻帖。刻帖既使古人的书法得以流传，又是学习书法的范本，所以，又称为法帖。
明清之际，汇集前人书法墨迹，镌刻法帖的规模越来越大。著名的法帖有《万岁通天帖》、《淳化阁帖》、《绛帖》、《潭帖》、《大观帖》、《宝晋斋法帖》、《真赏斋帖》、《停云馆帖》、《余清斋帖》、《墨池堂选帖》、《快雪堂法书》、《式古堂法书》、《三希堂法帖》等。
025榜书有什么特点
榜书也叫膀书，古名“署书”。原指宫阙门额上的大字。后来把招牌一类的大字，统称为榜书，特别大的榜书字又称为“擘窠书”。
据记载，第一位书写榜书的书家是秦丞相李斯，而汉丞相萧何则是第一位运用榜书艺术装饰帝王宫殿的书家。随着社会的发展，榜书从赞颂帝王功德，装饰皇家宫殿苑囿，发展到题写重臣宅第、寺宇庙堂、要塞城楼、园林景观、名山大川，最后进入寻常百姓家，商家则用以书写招牌。
榜书的主要特点：一是形体大，使人远观可见；二是易识，因而多用规矩的隶书、楷书、行书题写，而很少用篆书或草书。
026“永”字有哪八法
“永字八法”为以“永”字的八种笔画概括正楷用笔的一种方法。相传为隋代智永所传，一说为东晋王羲之或唐代张旭所创。
“永”字的八个笔画是书法中的基本笔画，分别是侧、勒、努、超、策、掠、啄、磔。其法称点为“侧”，须侧锋峻落，势足收锋；横画为“勒”，须逆锋落纸，缓去急回；直笔为“努”，须直中见曲，直而不僵；钩为“起”，须驻锋突提，力透笔尖；提为“策”，须发笔用力，得力画末；长撇为“掠”，须出锋稍肥，送力稳到；短撇为“啄”，须落笔左出，快而峻利；捺笔为“磔”，须逆锋轻落，折锋铺毫缓行，至末收锋。因永字八法为楷书的基本法则，后人又有将其作为书法的代称。
027“颜筋柳骨”说的是谁
唐朝是中国书法艺术空前繁荣的时代。有唐一代近300年间，杰出的书法家辈出，楷书、草书、隶书、行书如林花璀璨、鲜艳夺目。
初唐书坛上唱主角的是欧（阳洵）、虞（世南）、褚（遂良）、薛（稷）四大名家。其后则以张旭的草书最为人称道，再后，则以颜真卿和柳公权的楷书最具特色。
颜真卿（公元709年～公元785年），字清臣，京兆万年（今陕西西安市）人。因曾任平原太守，赐爵鲁郡开国公，人称为“颜平原”，亦称“颜鲁公”，是我国盛唐——中唐时期著名的书法家。
颜真卿一生曾与杨国忠、鱼朝恩、元载、卢杞等奸相权臣进行不屈的斗争。安史之乱发生后，他又是叛乱与分裂的坚决反对者，作为国家重臣，他置生死于度外，竭尽全力平息叛乱，在他76岁时终于以身殉国。
颜真卿的书法，初学褚遂良，后又师从张旭，作为集大成者，颜真卿熔铸汉魏两晋以来书法艺术的造型经验，汲取了篆、隶、行、楷、草的字形构架、线条形式和用笔特点。他所开创的“蚕头燕尾”笔法，点画更显得遒劲有力，故世称“颜筋”。
在楷书造型上，颜真卿汲取篆隶特点，以篆隶入楷，正面取势，使左右竖划略带弧形，且横轻竖重，使笔下的楷字具有立体感，这是不少书家的楷书不宜写成大字，而颜真卿楷书写成大字更妙的原因。
颜真卿的书法作品，流传至今的墨迹及碑刻拓本约有70种。其中最为著名的楷书有《多宝塔碑》、《大唐中兴颂》、《颜氏家庙碑》、《祭侄稿》等。
柳公权（公元778年～公元865年），字诚悬，京兆华原（今属陕西）人。他是唐代继颜真卿之后又一位楷书的集大成者，他的楷书，人称“柳体”，历来是学习楷书者必学的重要书体，而且往往是楷书入门必学的范本。柳公权的代表作有《玄秘塔碑》、《神策军碑》等。
028钟繇创制了楷书
钟繇（公元15l年～公元230年），字元常，颍川长社（今河南长葛东）人。官至太傅，世称“钟太傅”。三国魏书法家。
钟繇的书法师承曹喜、蔡邕、刘德升等名家，博采众长，善写各体书。相传钟繇为了练字，曾十六年足不出户。睡在床上，也会情不自禁地以指划被，以至把被子都划穿了。
据说楷书就是钟繇最初衍化而来的，后以其正楷书法享誉一时。钟繇所处的正是隶楷错变的时代，因此，在他的真书中也带有浓厚的隶意。他的小楷体势微扁，行间茂密，点画厚重，笔法遒劲，醇古简静，富有一种自然质朴的意味。
钟繇传世书作真迹已无存。宋以来法帖中所刻《宣示表》、《贺捷表》、《力命表》等都出于后人临摹。
029王羲之为何被誉为“书圣”
王羲之字逸少，琅邪临沂（今属山东）人，因做过右军将军、会稽内史。人称“王右军”或“王会稽”。
王羲之初学书法时，拜著名女书法家卫夫人为师，后来见识渐长，又博采众家，草书学张芝，楷书学钟繇，并遍学李斯、蔡邕、张旭等人的篆、隶书体，终于推陈出新，自成一家。他的行书和草书写得姿媚潇洒，一改汉魏以来质朴厚重的书风。很受时人喜爱。
唐太宗曾尊王羲之为“书圣”，对他的书法极为喜爱，盛赞王羲之的书法“详察古今，研精篆隶，尽善尽美”，还借帝王之尊，广泛搜罗王羲之的书法真迹，并请名家临摹复制。
时至今日，王羲之的真迹虽难寻觅，但传世的摹本和刻本却为数不少，如今草书《十七贴》，行书《快雪时晴贴》、《兰亭序》，楷书《黄庭经》、《曹娥碑》，都是中国古代书法艺术的珍品。后代书法评论家认为，王羲之的各种书体中，以行书最好，笔迹遒润，天资自然，继钟繇之后，臻于顶峰，草书虽圆丰妍美，却缺乏神气。
王羲之字不但写得好，对书法理论也很有见地。他提出，书法创作一定要经过充分的酝酿构思，做到“意在笔前”。王羲之的艺术理论和实践奠定了中国书法艺术的坚实基础，成为后世书法家学习的榜样。但效法失当，不得右军神韵，徒然讲求形态的姿媚，成为一种“馆阁体”，就会流于唐代韩愈所批评的“俗书”。
王羲之作为一代书法大家，其艺术特点是非常突出的。他博采诸家之长，草、隶、八分、飞白、章、行诸体皆精，尤其以行楷见长。
王羲之的书风妩媚多姿，颇具神韵美。其落笔之字气势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阙。难怪唐太宗李世民对王羲之推崇备至。在王羲之的字中，古朴、潇洒、妍美三者相结合，又各具所长。
030张旭的书法有什么特点
张旭，字伯高，吴（今江苏苏州附近）人，是唐代著名书法家。曾官金吾长史（一说右率府长史），人称张长史。
在书法上，张旭尤擅长于草书。他的草书连绵回绕，起伏跌宕。所谓“张妙于肥”是说他的草书线条厚实饱满，极尽提按顿挫之妙。唐大文学家韩愈在《送高闲上人序》中对他的草书艺术推崇备至。他的草书和李白的诗歌、裴曼的剑舞被时人称为“三绝”。
张旭喜欢喝酒，与李白、贺知章等当时的名士合称“酒中八仙”。每次大醉后，号呼狂走，索笔挥洒，变化无穷，若有神助，时人号为“张颠”。据李肇《国史补》说，张旭每次饮酒后就写草书，写时，挥笔大叫，把头浸在墨汁里，用头发抒写。他的“发书”飘逸奇妙，异趣横生，连他自己酒醒之后也大为惊奇，这恐怕有夸张之嫌。
张旭《古诗四帖》墨迹本，五色笺，狂草书。纵28．8厘米，横192．3厘米，40188字。无款，前两首是庾信的《步虚词》，后两首是南朝谢灵运的《王子晋赞》和《四五少年赞》。原迹现藏辽宁省博物馆。明董其昌定为张旭书，后人多沿此说，但也颇有争议。
031以草书著名的怀素
怀素（公元725年～公元785年），字藏真，零陵郡（今湖南永州市）人。怀素7岁时到零陵县城河西20华里之外的“书堂寺”为僧，后到东门外的“绿天庵”为僧。但怀素性情疏放，对佛门戒律时有违反。常常吃鱼吃肉，又喜豪饮，一日九醉，每至酒醉兴发，即提笔挥洒。
因无钱买纸练字，怀素就在寺旁空地种下许多芭蕉，以蕉叶代纸练字。经长期勤学精研，秃笔成堆，埋于山下，名曰“笔冢”。旁有小池，常洗砚水变黑，名为“墨池”。现永州的绿天庵、浯溪碑林、高山寺都留有怀素的遗迹。永州现存怀素的作品有《千字文碑》、《瑞石帖》、《秋兴八首》等，属中国书法珍品。
怀素最擅长草书，他的草书继承了张旭草书的特点，气势如暴风骤雨，万马奔腾。他的草书在篇章布局上讲究疏密、斜正、大小、虚实、枯润的对照，线条瘦劲凝练而圆转自如，富于弹性。前人有“藏真妙于瘦”的评语。至其晚年，书风逐渐超于平淡雅致，但圆熟丰美，又有一种神韵。
