整个舞台上的灯光在李易与阮照祥俩人之间不停转换，现在，他们俩都是大气不敢出，两个人的心都跳得很厉害。阮照祥和善的面孔变得通红了，他的嘴唇有时抖颤起来，好象他在咒骂似的。他急躁地两手一擦脸，突然发现自己满手捏着两把汗，紧张的两条腿几乎是麻本了。
李易假装没有看出什么来，脸上露出自在的神情，眉毛在颤动，他的心在胸膛里却是跳得那么厉害，仿佛百米冲刺刚刚结束似的，“是谁呢？会是我吗？”
“李易！恭喜他以七百九十票荣获冠军！”灯光定格在李易的身上，他站在舞台上，听着台下响亮的掌声、欢快的笑声。这时候他觉得自己站在整个地球的尖顶上，他满足了，他知道什么叫做幸福了。他凝望着台下不少观众朝自己挥舞的手，凝望着大家对他流盼过来的热情祝贺的脸色。
他明白了眼下自己真的成功了！一时耳不能闻，头不能动，喉咙里那块东西也立刻消化了。只是心中非常激动，激动得如同波涛汹涌，万马奔腾，对大家投来的笑容，他想试着回应一笑，可不知怎的一阵心酸，鼻孔发辣，眼圈也湿润起来，有两株雾气在眼中凝聚。
“恭喜你，李易！”阮照祥耸了耸肩膀，眼里落寞一闪而逝，给了李易一个大大的拥抱。他输得心服口服，他发现李易很能抓住细节，很擅长在细节上下功夫，这一次比赛也让他学到了不少东西！
最后，记者们直接将李易团团围住，闪光灯“噼里啪啦”就闪了起来，而李易，也正式踏出了他在香港演艺圈的第一步！
虽然拿到了冠军，但对于即将饰演什么角色李易还是没有头绪，李立持只是将喜剧之王的剧本交给了他，千叮万嘱让他好好揣摩剧本，暂时也并未透露会让他饰演哪个角色。
对于李立持对画心这首歌抛来的橄榄枝，李易思索了一下，就点头应允。其一，一首歌曲能在周星弛的电影里充当背景音乐，无疑也是对创作歌手的一种肯定。其二就是伴随着喜剧之王这部电影的热映，李易断定自己在香港的名气与影响力必将水涨船高，这一点是他最为看重的。
马不停蹄回到家，李易翻阅起了喜剧之王的剧本，曾经他不知道什么样的电影才叫深度，才叫内涵，这是很抽象的词，但是现在他想说的是星爷的电影真的很有深度，他觉得星爷的电影是一种文化，是一种可以深度解读的文化，比如说《食神》、《大话西游》等等。
但是看过周星弛的每一部影片，李易一直觉得周星弛的代表作就是《喜剧之王》，也应该是《喜剧之王》，觉得这部电影讲的就是周星弛自己，是属于他的自传，属于他自己的传奇。
李易此时翻阅着厚厚的一本喜剧之王的剧本，带给他的是新的感觉，新的体验，给他一种新的人生的看法，正如剧本最开始的描写倚天仇对着大海大声呐喊，“努力，奋斗！”这不是说说而已，生活总是最具想象力的编剧大师，可以让人生这部电影变得更加的波澜起伏。
剧本中的尹天仇是一个被生活玩弄的小人物，但是他从未妥协，每天都在积极的准备自己，剧本中尹天仇早上起床时照了一遍镜子看看自己的形象有哪一点没有做好，而后开始度过内心积极但现实残酷的一天，为了一个龙套角色而奔波，总是在周围人的嘲笑中不断的奋斗。
当李易看到剧本里倚天仇去拍戏演死尸那里的时候总是给他不一样的体会，当倚天仇死来死去死不了被导演骂的时候，那尴尬的一句，因为我设计的这个角色是比较调皮的，所以我内心潜在的台词呢是我不想死。这简单的一句台词表现出了多少生活的悲哀，道尽了龙套的心酸。
当倚天仇被质问跑龙套也找个专业点的时候他内心会有多难受，为了一盒盒饭而被那个送外卖的侮辱，去教几个不入流的舞女演戏，而被骂死跑龙套的，这是不是更是一种奇耻大辱呢？
当倚天仇好不容易熬到可以做男主角的时候却被告知你还是走吧！当别人把剧本从他手里硬生生的拖走，那剧本上留下一道深深的刮痕，这又是怎样的一种大起大落，实在令人唏嘘。
曾几何时，同小伙伴们看到那长长的鼻涕，都忍不住笑出声来。或许是因为鼻涕太过晶莹剔透，太过耀眼，而此时李易读到剧本的时候，他发现自己差点忽略了倚天仇那最真切的内心告白：我这一生已经经历了太多的挫折，我真的快坚持不住了，如果再失去你，我真的不知道该怎么办……
剧本写到这里，原以为倚天仇的小宇宙应该爆发了，剧情应该峰回路转了，现实确像一个巴掌，拍在他的脸上嗡嗡作响。其实我是一个演员这一点点尊严，也被现实拍的支离破碎，坚强如尹天仇，都会说出我其实不适合演戏，这该是多么痛的讽刺？
事实上，现实有很多个巴掌！当你觉得一个经快招架不住了，它却再来一瓶一般买一送一送你一个更重更直接的巴掌！你不总是觉得自己的才能无法得到发挥吗？好啊，真正该你上场的时候你却演砸了？
看到这里，李易琢磨着这或许就是星爷过去的人生吧，这何尝又不是他所经历过的人生？
倚天仇是一个穷困潦倒的跑龙套的，每天都会抱着一本《演员的自我修养》研究演技。其实，我是一个演员这句台词是整本剧本的精华之所在。这句话不是尹天仇奋斗成功，当上电影男主时对媒体说的，无限讽刺的是，这句话竟然是对一个舞女说的，一个**丝面对一个嘲讽他的舞女时，说出了他最珍贵的东西。
剧本里的女主角柳飘飘的生命一样卑贱，一样是在社会最低层，一样被人无情地践踏还要顽强地爬起来。于是，他们的爱情，如此卑微而又让人感动。这无疑是生活在社会最底层的两个人的心灵碰撞，飘飘迷茫，不知何去何从；天仇善良乐观，追求梦想，而此时的天仇，真的可以说，除了梦想，其它一无所有。而就在此时，一份伟大而卑微的爱情产生了。
星爷的电影里，男人落魄就去杀猪，女人下贱就是卖肉。尹天仇为什么会对柳飘飘这样一个自甘堕落的风尘女子情有独钟？
剧本起初的柳飘飘甚至是让李易厌恶的，扭捏作态，自甘堕落，当婊子立牌坊。但是当他一遍又一遍揣摩剧本，字里行间的人物似乎活了过来，一幕幕场景犹如电影蒙太奇一般在脑海闪现。
他发现柳飘飘心底一直保存的那么分纯真，发现她堕落也堕落的那么不潇洒，李易被打动了；同样也感动于她从泥泞中挣扎出来的勇气和决心；感动于她对爱的坚定与执着。当身无分文的尹天仇对着柳飘飘的背影喊到，我养你啊！那是一种出于爱恋的真挚表达，令人感动。
而后尹天仇看似得到成名的机遇，和杜娟儿在名利场上跳舞，柳飘飘却在舞厅被龙少爷拳打脚踢，俩人际遇形成强烈的反差，一个在天堂，一个在地狱！
但是最后柳飘飘鼻青脸肿站在跑车后大喊，你上次说养我是不是真的？
此时的倚天仇平步青云，成名的机会就在眼前、唾手可得，估计很多人在面对这个选择题时，会迟疑、会沉默，然后让车开走。但是倚天仇没有，他热烈的回应着，是呀！我养你啊！他回应了柳飘飘愿意养她的誓言，将剧本里这段感情推至高潮。
这两句话，没有琼瑶似的缠绵，没有泰坦尼克的悲壮，没有绚丽，没有深刻，没有海誓山盟。但每当看到此处，倚天仇迟疑了一秒钟后喊的那句是啊！这两个字冲满了魔力，没有一部爱情片有如此让人感动的场景，而一部喜剧片，却能感人至深。这才是平民的爱情，这才是真正的男人。
当他在和黑社会的人经历一场殊死搏斗后，在遭遇追梦路上最大的打击之后，回去看到柳飘飘编制的爱心围巾只是一句简单的，飘飘，我爱你！这句台词是那么的温暖人心，又是一种情感的升华了，无需更多的言语。
剧本的最后，飘飘从良，天仇收获了爱情。天仇并没有像圆满结局那样成为一个大明星，而是继续排演着他的话剧《雷雨》，傻傻的执着于梦想，发自内心的告诉自己，我行的，我一定行的！一如剧本开头那一句台词，依旧为着自己的梦想而努力，奋斗！
每一个传奇的人背后总有传奇而悲伤的人生往事，这部剧本李易仔仔细细看下来，发现所诠释的正是这样，一个看似平凡的小人物的奋斗过程，发人深省。喜剧之王的剧本一点也不喜剧，是个大悲剧。看得出来这部剧本星爷是多么的用心在构思，应该说他独挑大梁的每一部电影都是那么的用心。
所以，周星弛的电影可以一遍又一遍的看，而那些所谓的大片一次就够了，这就是区别。李易甚至觉得喜剧之王这部剧本可以说是一部喜剧片，也可以说是一部励志片，更可以说它是一部爱情片。
星爷的电影就是这样，当你笑的时候，你不自觉的想哭了，但是马上又想笑了，而在欢乐的同时自己内心好像又明白了什么，这不是金…凯瑞或者葛大爷那类的所能比的，不愧喜剧之王！其实，星爷你不仅是一个演员，还是一个艺术家。
静下心来的李易只是在想，一生只一心一意的爱一个人，一辈子只认认真真做一件事，真的挺好，可惜只待来生。转而他又想，倘若过得此生都不完美，那么来生又有什么值得期待呢？
“努力，奋斗！”午夜时分，他用尽力气像一个神经病一样的吼着，他并不奢望老天能听见，只是想要像星爷一样做得更好一点点，对自己要求高一点点而已。
