故宫不止是一座古代帝王居住过的宫殿，也不只是一个游览胜地，更是一座聚集了中国古代艺术瑰宝的宝库。许多脍炙人口的传世之作，就收藏在故宫，那么，它们现在的情况如何？故宫又是如何保藏与修缮这些国宝的？
镇馆之宝：十大艺术珍品
故宫有数不清的国宝，而最为人所称道的，也是最具有代表性的，则是著名的十大艺术珍品。它们的情况如何，我们普通人能否一睹为快？
书画之宝
《清明上河图》为故宫书画代表作品，该画为张择端所作，以精致的工笔记录了北宋末叶、徽宗时代首都汴京（今开封）郊区和城内汴河两岸的建筑和民生。全图分为三个段落。在5米多长的画卷里，共绘了550多个人物。
法帖之宝
西晋陆机的《平复帖》是故宫法帖的代表作品，也是目前存世最早的名人墨迹，内容为陆机向朋友问候疾病的书札。
织绣之宝
沈子蕃缂丝《梅鹊图》轴，为故宫织绣的代表作品。图轴纵104cm，宽36cm。中国古代缂丝被认为是丝织工艺中最为高贵的品种，古人以“一寸缂丝一寸金”言缂丝作品之珍贵。缂丝之高贵，首先因其耗费工时巨大，以万缕千丝成其工巧，“如妇人一衣，终岁方成”。其次，缂丝技艺易学难精，虽摹缂书画，但并非简单地照葫芦画瓢，而需要纯熟的工艺技巧和相当的书画艺术修养。许多缂丝书画具有很高的艺术鉴赏价值。缂丝以其贵重而渐为皇家所垄断，现存传世缂丝珍品主要集中在故宫博物院。
陶瓷之宝
郎窑红釉穿带直口瓶，为故宫陶瓷的代表作品。高20.8cm，口径6.1cm，足径9.1cm。景德镇有句话说“若要穷，烧郎红”，因为其烧制极为困难，数百窑亦难烧成一件。18世纪初，江西巡抚郎廷极奉康熙之命到景德镇主持御窑，试图烧制出失传数百年的祭红，虽未成功，却成功地烧制出另外一种更为鲜亮的红釉瓷器，人们把这种瓷器以他的姓氏命名。
青铜之宝
酗亚方樽，为故宫青铜器的代表作品。青铜器的产生是古代中国从野蛮时代走向文明时代的重要标志之一。樽是盛酒器，流行于商早期至春秋战国时期。方樽传世较少。上世纪70年代在山东益都苏埠屯出土了几件带有亚铭文的青铜器，从挖掘的墓穴来看，规模都不小，加上众多带有亚铭记的器物，说明它们所代表的可能是一个大族。
钟表之宝
彩漆描金楼阁式自开门群仙祝寿御制钟，为故宫钟表的代表作。高185cm，面宽102cm，侧宽70cm。此钟共有7套机械系统，分别控制走时、报时、景箱内的活动装置等，技术水准相当高。根据记录，从乾隆八年接旨着手设计到十四年完工，历时五年多。
宫廷之宝
乾隆款金瓯永固杯，为故宫宫廷文物的代表作。高12.5厘米，口径8厘米，足高5厘米，口边刻有回纹。根据清“内务府活计档”记载，乾隆皇帝对此杯的制作十分重视，不仅调用内库黄金、珍珠、宝石等珍贵材料，而且精工细作，曾多次修改，直至皇帝满意为止。因此，该杯一直被清代皇帝视为珍贵的祖传法宝。
漆器之宝
张成造款雕漆云纹盘，为故宫漆器的代表作品。高3.3cm，口径19.2cm，盘木胎黑漆，内外均雕云纹。堆漆甚厚，晶莹照人，刻工圆润。张成是元代雕漆大家，其传世作品被一致认为是雕漆作品里的珍品，但署张成款的一些雕漆器物，被疑是伪作。这件剔红盘，是公认的张成的作品，是具有历史性的作品。
玉器之宝
青玉云龙纹炉，为故宫玉器的代表作品。宋代出品，高7.9cm，口径12.8cm，炉青玉质。通体以“工”字纹为底，上饰游龙、祥云和海水纹。器内底阴刻乾隆七言诗一首：“何年庙器赞天经，刻作飞龙殿四灵。毛伯邢侯异周制，祖丁父癸似商形。依然韫匵阅桑海，所惜从薪遇丙叮。土气羊脂胥变幻，只余云水淡拖青。”末署“乾隆戊戌孟秋御题”。
珐琅之宝
掐丝珐琅缠枝莲纹象耳炉，为故宫珐琅的代表作品。元代出品，通高13.9cm，口径16cm，足径13.5cm，清宫旧藏。此器釉质莹润，有的部分釉质呈玻璃般的透明状，珐琅色泽浑厚谐调，富丽典雅。
●国宝展览逸事
故宫博物院藏有近14万件历代书画作品，每年10月份举办的历代书画展或重要的专题展，已经成为了北京文化界每年固定的盛宴。展览时故宫博物院是怎样保护这些绝世珍品呢？
办展览时，从选画到安排展览场地，再到挂画，每一个步骤都小心翼翼的。但最让故宫人担心的还是展出文物的安全问题。
以前，办历代绘画展的地方光锁就有几十把之多。进展厅需要开三道门。进去以后，每个展柜还有锁。每个锁都在一个暗门里，只有工作人员才知道暗门在柜子的哪个地方，还要掌握开暗门的诀窍，暗门上没有把手，而且和柜框接合得天衣无缝，只有在某个地方用力一托，才能把柜门从上面取下来。一个很熟练的人去开这几十把锁，也需要半个多小时。
不过这些方法在沿用了40年以后已经不再采用了，从1992年起，故宫博物馆的展柜开始采用电子锁了，不仅减少了繁琐的过程，更提高了保护文物的安全系数。
目前为止，故宫在院内举办的各类书画展览达400多个。展品中最珍贵的要数北宋张择端的《清明上河图》，这件文物要是折合成人民币得上亿元。所以故宫的工作人员在取这些文物的时候都有严格的要求。
到文物库房取文物的时候，首先必须获得院长的批文，入库应在两个人以上，在文物提取单上需要有科长、两位部门领导、一位文物监督部门的领导签字，一级文物提取单上还要有院长的签字。之后，还要清点伤况，进行双人交接、签字。这些手续一道都不能少。
进展室后，把画从盒子中取出来之前，先要把身上的钥匙，手腕上的手表，总之身上一切的金属物品都摘下来，以免把画刮坏。对取画人的衣着也有要求，衣服必须质地松软、贴身，而且衣服不能穿得太多，要保证行动方便。还要把衣服扎进裤子里，把衣服的袖子扎紧，尽可能地减少衣服和画之间的接触。
最后，还有一个重要的步骤，那就是净手。完成了上面所有的要求，才能把画从画盒中取出来。在20世纪五六十年代，只有徐邦达、刘九庵等资深的书画鉴定大家才有资格开卷一级品书画，现在，没有十几年文物工作经历的人，一般是不让开卷一级品的。
取画的过程就像在进行一种特殊的仪式，它是现代人和古人精神交流的前奏，也是现代人对古代文化的一种保护。
国宝保藏大盘点
现在故宫博物院里的国宝，并非将清代皇帝的收藏品原封不动地收藏、陈列，它们的来历都十分曲折，而且许多国宝入馆的经历都十分富有传奇性。那么，故宫博物院是如何从皇帝藏宝到博物院存宝、寻宝、鉴宝的？
●故宫书画知多少
喜欢收藏与鉴赏的人们，总是喜欢探究故宫里所收藏的书画作品的详细情况：故宫书画作品的馆藏情况怎样？这些书画作品是如何保管的？人们怎样才能目睹这些珍藏的真实风采？原故宫博物院研究员聂崇正先生对此进行过解答。
在退休之前的几十年中，聂崇正一直从事着书画作品的研究工作。据他介绍，目前故宫存留着100多万件的文物，这个数目比巴黎卢浮宫珍藏文物的数量还要多，其中有金器、银器、铜器、漆器、玉器、书画等等，这些藏品是历朝历代艺术精品的大荟萃。而其中的书画作品由于其所蕴涵着的特殊文化底蕴更是成为故宫藏品中最珍贵的一部分。
故宫的书画作品分为三个类别：绘画、书法和碑帖。从一纸薄薄的信笺到气势恢弘的12条屏，都是弥足珍贵的藏品。目前，故宫收藏有历代书画作品10万余件，是国内外收藏中国古代书画最多的博物馆，其中绝大部分是清代以前作品。
●情趣各异的收藏故事
这么大的收藏量，自然会引起人们对这些藏品来历的关注。聂老介绍说，目前故宫博物院现藏的书画藏品主要是通过三种渠道获得的。有的是从其他博物馆调拨，有的是捐献，有的则是出钱买回来的。“文革”前调拨和捐献的比较多，“文革”后就主要通过收购了。例如《五牛图》就是解放初花6万港币从香港购回的。现在靠调拨获得藏品非常困难，因为其他的博物馆一般都不肯放。
在故宫博物院，详细记载着个人捐赠文物的人数和件数。从1949年至今，共有572人次捐赠文物，总数达21，875件。在这些捐赠者中，著名的书画鉴藏家张伯驹先生恐怕是最为让人记忆深刻的一位捐赠者了。
张伯驹先生是民国时期四大公子之一。他曾以重金买下西晋陆机的《平复帖》，这是我国传世最早的名人墨迹。张伯驹对它爱同身家性命，抗战时曾把它缝在夹袄中一同避难，建国后却无偿地献给了故宫。1946年，当张伯驹先生得知隋展子虔《游春图》在北平露面，唯恐其流失海外，于是变卖房产，搭上夫人的首饰，将这件书画孤品买下，后来也捐赠给了故宫。如今，《游春图》成为故宫永世藏品，被置于地下文物库一间密室，非特殊情况不予公开展示。
著名中医陆观虎先生20世纪30年代在天津以巨资买下乾隆珐琅冰箱一对。1985年，陆先生的女儿陆仪将这对冰箱捐赠给故宫，并一再表示：“物归原主，理所当然”，无意受领任何报酬。
社会收购是故宫文物收藏的另一个途径。解放初期至“文革”之前，齐白石、黄宾虹、徐悲鸿、张大千、潘天寿、李可染诸大师的画作，平均每平方尺不过十几元、几十元，有的仅仅几元；二三百元可购藏傅抱石的丈二巨幅精品。
上个世纪50年代，在北京团城，著名书画鉴定家徐邦达就设点专事鉴定、收购、登记、整理由故宫流散到民间的文物。当时北京琉璃厂一带古董店及一些个人，经常把一些书画送至团城，请他鉴别。徐邦达先生借此为故宫征集到大量的古书画作品。1956年，这批书画由文化部全部拨交给了故宫博物院，成为故宫博物院所藏书画的基础。
而在“文革”期间，一些字画的出卖价格更低，甚至成为收藏者手中烫手的山芋，必欲去之而后快。拍卖行兴起后，文物价格直线攀升，但只要是极品，故宫仍会以重金收购。
如沈周的《富春山居图》，800万元；石涛的《高呼与可图》，400万元；而1998年花费1800万元的天价从瀚海拍卖公司拍到宋代张先的《十咏图》，在当时曾经引起了巨大的轰动，直至今天也让人津津乐道。这些存世孤品，极大地丰富了故宫馆藏。据统计，截至1999年5月，故宫从社会上收购文物总数达53，951件，耗资巨大。
尽管故宫博物院有优先购买顶级书画作品的待遇，但是与出类拔萃的精品也会有失之交臂的时候。曾经面世的宋徽宗的《写生珍禽卷》，不仅艺术价值高，而且经过清代内府的收藏，极其珍贵。故宫曾经希望把这幅珍品收入馆中，却由于各种原因未能如愿，这不能说不是一件憾事。
●皇帝与国宝
在故宫博物院建院80周年之时，有“中华第一神品”之称的北宋张择端《清明上河图》真迹在故宫的高科技展柜内向世人全卷展示。与《清明上河图》真迹同时展出的还有6件仿本和1件临摹本。仿本中有一件添款为“明四家”之一的仇英，他利用张的构图，按照苏州的市井生活绘制了这幅图画，明代以来苏州坊间绘制的所谓《清明上河图》，均模仿此图，因此也有较高的历史价值。
人们只知道《清明上河图》的珍贵，但却很少了解，像这样的故宫书画精品件件背后都隐藏着曲折离奇的故事。
提起故宫书画精品收藏，不单单是明清两代皇帝的事情，要从历史上几位出名的风流天子讲起。
一位是著名的李后主，建立了中国第一个皇家美术学院———翰林图画院；另一位就是书画精绝的宋徽宗，通过统一鉴藏印章、统一装裱款式和进行登记著录等方法，建立起完善的书画收藏制度；南宋高宗赵构不但收集，还请了米芾的儿子米友仁做“鉴书博士”，为书画鉴定真伪。
前几年，社会质疑故宫花了2000万购买的《出师颂》是假货，其实米友仁当年就已经在作品上写明此为“隋贤书”而非晋人作品，但这仍然不失为一件不可多得的书法精品，只要了解这一点，就不会有故宫花天价买“假货”的误会了。
这些方法，被后面各朝代的皇帝们照搬，皇室书画收藏越来越正规化，从印鉴、装裱、记录、鉴定到防伪防盗，一条龙服务。
历史上有几位皇帝是书画内行，政治外行，社会动荡不安，甚至有着亡国之恨，等到了清代，那气势可就不一般了。经过康雍乾三代盛世，中国国力非比寻常，这三位皇帝都极有才华，对书画的造诣极为深厚，绝非附庸风雅之辈，再加上他们善于利用文化上的亲和力拉拢汉族知识分子，为清朝统治服务，更是把书画家提到了一个前所未有的高度。大画家、大书法家都成为政府高官，对中国古代书画遗产的保护、收集和整理达到了一个新的高度。
乾隆皇帝好大喜功，在文化建设上有编写《四库全书》等大手笔，在书画作品上，更是集历代之大成，编撰了《石渠宝笈》和《秘殿珠林》。其中，《秘殿珠林》多收录宗教画和手写经卷，《石渠宝笈》为一般性书画作品，现代人尤其推崇后者。它不仅包括明代宫廷的内府收藏，还包括清宫陆续收得的多位明代大收藏家的珍品，同时兼重古今，一改以前不收当代画家作品的习惯，将本朝大臣和画院作品一并收录，为后人留下一笔完整而宝贵的历史文化遗产。
清朝灭亡后，末代皇帝溥仪曾命陈宝琛等大臣查点宫中书画，还特地分成上中下三品，明着说是想看看《石渠宝笈》中剩下的宝贝还有多少，其实是想按照这个单子来偷东西，为自己凑出国留学的经费。乾隆毕生积攒的书画精粹，几乎都被他伙同溥杰拿出宫去，这批国宝从此经历了一段极为惨痛的劫难。
●60万件文物在地库
书画不易保藏，而故宫这么大数量的书画作品是如何保管的呢？这自然是大家想知道的。以前，故宫每年接待国内外游客上百万人次。由于游人密集，故宫文物也面临酸性物质的腐蚀。而且，文物长期暴露在外，安全保卫的压力也很大。
1998年，故宫建成了地下文物库后，这一情况才得以改善。这座耗资达3亿元的地下文物库，上下共3层，建筑面积达2万多平方米，有若干个储藏间，可以存放60万件文物。环境恒温恒湿，温度一般保持在14—18℃，湿度保持在58％左右。地下文物库的设备都是进口的，红外安全监测系统是目前世界上灵敏度最高、最先进的。大门和各小间的防护门全钢铸造，并有密码锁，厚度约20厘米。
在这样的环境下，文物如同进了保险柜。库外有保安人员昼夜巡查。可以说，如此严密的保卫措施，连蚂蚁也进不去。这么多的名贵字画，游人是很难有机会看到的。不过赶到机会好的时候，也能看到其中的一些珍品。
