关注他是被他独特的书法艺术所吸引，因他的艺术风格神似弘一法师，有一种平淡、恬静、冲逸的意境，线条圆润含蓄、结体疏朗瘦长，稚拙中蕴藉着和谐自如，不激不励的心平气和。喜欢这样的字，于是向他“讨字”，他很爽快地就答应了，于是我满心欢喜地等待着，可是左等右等就是没有结果，打了几次电话，一样的热情过后又是长久的左等右等，于是失望的我在想名人架子大这也是自然的，不再抱以希望。忽有一日，来电通知我去取字，喜出望外的我第一次正式拜访了书法家洪光辉老师。
“字如其人”，中等身材的他给人的第一感觉就是质朴和善，并不是我想象中的“大架子”。通过了解我得知洪老师真的不是在摆架子，确实是太忙了。身为泉州市人大书画室书画师、泉州书法家协会副秘书长、泉州市鲤城区书法家协会主席、市艺术馆特聘教师，还有自己的艺术创作，他有太多的工作要做，做事认真的他，无论是社会工作、艺术创作、教学工作，都是一丝不苟、尽心尽力，他换来是丰硕的收获：他的书法作品两次获得文化部颁布的“群星奖”，入选中国书坛楹联新人奖，福建省“百花文艺奖”，泉州市政府“刺桐文艺奖”等，作品多次赴日本、韩国等东南亚国家展出。
在众多的奖项中，我注意到有一个特别的奖：市政府颁发的“自学成才奖”，当我问起时，洪老师用“不容易、真的不容易”概括了他在书法艺术道路上的艰辛与酸甜苦辣。从他的艺术生涯中，我悟到一种隐忍、倔强、不屈不挠的个性与精神，这也是每个成功者必备的素质。
洪老师出生于泉州城南古巷，父母都只有初小文化，家中没有文化渊源。因个人爱好从小就练书法。学生时代当过宣传委员，他的特长经常能派上用场。1976年高中毕业后，在兄弟姐妹6人中，他是长子，加上父亲因病去世，他只能用瘦弱的双肩帮助母亲挑起全家的生活重担，失去了上大学的机会，先后当过工人、美工设计、教师。粉碎“四人帮”后，社会上掀起了一股文化补习的热潮，他选修美术、书法课程。文化宫举办的书法班聘请当地的书法名家来讲课，他读了一期又一期，得到不少老师的指导，打下扎实的基本功。一日为师，终生难忘，至今他仍对这些恩师心存感激，自称永远都是小学生。由于勤学苦练，在班上他的成绩名列前茅。他对书法艺术到了痴迷的地步，几乎把所有的业余时间都用来学书法。中午他不敢躺在床上睡，只是和衣靠在沙发上迷糊一会儿，睁开眼又拿起笔来继续操练。为了一幅作品，琢磨到下半夜也是常有的事。说是练字，实际上也是锤炼个人的意志。这既是一场炼狱，也是一种享受，苦中作乐，甘苦自知。20世纪80年代初，他结识了一批致力于书法艺术的同道，经常聚会在孔庙内（原泉州青少年宫），互相观摩学习。《古城泉州十二青年书法篆刻展览》就在那时形成，这个展览当时在泉州书法界影响很大，洪老师就是参展作者之一。改革开放后的泉州，经济高速发展，眼看身边的人都扑腾跳入商海，做生意，办企业，日子过得挺滋润的，他依然关起门来练他的字，柔毫三寸，抒写书法艺术的交响曲。一个人坚持走到今天，取得了骄人的成绩，靠的就是这种马拉松式的执着劲。
洪老师现在专门从事书法教育工作，投其门下的学生络绎不绝，不少学生在全国各级比赛中获奖。有的学生作品入展中国书协主办的大型展览，有的学生作已进入省书法家协会。做洪老师的学生是幸运的，因为不仅能学到书法艺术还可以学习做人的道理。在教学中，他一再强调学艺必先立德。他说：书法拼到底，就是看一个人的修养。因为书法是一门抽象艺术，也是书法家心灵世界的投影，字里行间透露出一个人的精神底蕴。他的做人格言是：诚实忠厚、不事张扬。他为人谦逊，质朴善良，尊老敬贤。
人们从洪老师的作品很容易联想到弘一法师，他的确对弘一法师佩服得五体投地，研习弘一法师的字达十多年之久，凡是有关弘一法师的书籍或其手迹，他都尽力搜集，细心研读，对弘一法师高深的艺术造诣和淡泊处世的风格更是推崇备至。在此之前，他还学过明代王宠的书法，而弘一法师的书法风格与王宠比较接近。洪老师学王宠和弘一法师，是因为他们的字比较契合他的性情，这本身也是一种缘分。
在书法艺术上，他追求不断地超越，他了解社会，体验人生，加强自身的修养。业余时间，他经常读的书就是描写陶渊明的田园生活、王维山水意境的文学作品中独好秦汉的内涵。所以他的书法作品见朴、见厚，有一种耐人寻味、从容淡定的大家风范。
近年来，洪老师在原有的基础上，以文学修养和艺术胆识提升自己的艺术水平，努力寻找属于自己的艺术风格，他说：入门难、走出更难，需要学养的支持。他是虔诚的佛教徒，循着大师的足迹，心摹手追，并融入自己的个性，书风基本走向成熟。淡泊的心态、执着的追求成就了他的艺术人生。
一片觉悟纯净于心
收到洪泓老师的散文集《一片觉悟》，首先是惊喜于随书赠送的一片菩提树叶做的书签，它的外形正如文集开篇文章《一片觉悟》中所写：“它卵圆形，手掌般大，叶子前端细长，呈针叶状。”这枚书签呈清新的淡绿色，薄如蝉翼，却是脉络清晰，上面印有洪泓老师的书房雅号“二一堂”。这枚别致的书签引领我走进了《一片觉悟》令人平静、平和的澄明空间，让心灵在美好的文字世界得到了一次纯净的洗礼。
人活在世，无论你自觉还是不自觉，总会给自己的人生一个定位，或是把金钱地位作为自己的终极目标，或是把吃喝玩乐作为生活方式。而从一个人的文字最能了解到作者的人生追求与向往。洪泓老师在开篇文章《一片觉悟》中写道：“要紧地是怎样活着……如同菩提叶的境界，一年四季，不问荣枯……就算什么都失去了，被群不屑，无人理睬，但属于自己的生命还在，不变的人格和良知还在，守住了本真就是守住了一个人一生的所有。”这清楚肯定地表达了作者高远的人生定位与追求。同样的托物明志的篇章还有《武夷观水》，生为福建的作家，写武夷山水的不在少数，写什么、如何写却是各见各的功夫与品味了，洪泓老师写武夷山也写其丹霞地貌的景观，但浓墨重彩地落笔点却是武夷的水，他临九曲清流“观水兴叹”：“从不自我标榜，从不哗众取宠。用率直，用耿介，用磊落，用高尚，坦然面对一切。君子应该有这样博大宽广的胸怀，应该有这样至真至纯至美至善的境界。”“仁者乐山，智者乐水”，他认为君子就应该像“水一样纯净，像水一样澄明，像水一样源远流长，像水一样大智若愚”。洪泓老师爱荷成痴，被朋友们戏称为“荷花痴”，他在《一池荷香》中用大量的篇幅表现了荷花的美，“池塘中的荷花亭亭玉立于碧叶青掌之中，粉粉嫩嫩，随风轻舞，隐隐的，让人醉，叫人喜不自禁，爱不能控。”当然他爱荷不仅仅是因为荷花秀丽的外形，更爱的是荷花“出污泥而不染，斗劲风而不折腰的傲气，宁折不愿低头的那份傲骨。”写作是生命的舞蹈，是灵魂的呐喊，是人生经历的不吐不快，是思想情感的厚积薄发，通过这些篇幅我们读懂了作者高雅的生活品味与高洁的人生追求。
《一片觉悟》以优美的文字和严谨的结构，情景交融的描写，加之作者自己真实丰富的内心感受，写就了一篇篇清新隽永、舒卷自如的富有哲思的文章，让人深深感怀。如《早春》《等待春天》中，作者用诗意的语言，为我们描绘了春天那一幅幅美丽而生动的画面，春风、春花、春景在作者笔下栩栩如生，让我们感受到万象更新、欣欣向荣的春之美好，也有了“若有人知春去处，唤取归来可同住”的情怀。《魅力古街》运用淡然舒缓的语气，一步步把读者带进旧时的光影中，在丰富的史料中感受永春五里古街今昔变迁，通过深入挖掘古街深层次的文化内涵，表达了作者对淳朴的民风、乡人的古道热肠的赞美，呼唤人们对历史的重视，提高对古迹的保护意识，正如作者在文中所言：“如果没有这神奇的古街，风景只会流于单调，青山缺少生气，绿水失去活力，就像一段精彩的故事却缺少了生动的开头。”无论是描写大自然的神奇美丽，还是描绘历史的古朴厚重，作者富含哲理的话语，深刻睿智，仿佛在无形中有一根线牵引着你，去深思、探究。作者不着痕迹地赋予了他笔下的景物以强烈的个性特征，并从中挖掘出了大自然对于人生及生命的意义，让读者在感受文字所产生的美感的同时，又调动着你的想象力去思索文字背后的内涵。
田安路武夷花园意外的蛙声唤起了作者对往事的追忆，“仿佛又置身于故乡田野上，柳笛吹响了，儿歌唱响了，便在娇嫩的蛙鸣里，蹦进蹦出一颗烂漫无邪的童心。”然而作者不止沉浸于对往事的美好记忆，更感怀于今昔巨大的反差，人类为了物欲对大自然的过度开发，让我们失去了“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”的美好景致，读者自然要与作者一起反思：“我们所渴望的美好生活，难道一定要以自然万物的牺牲作为代价来换取？若彻底地失去了田野、星光与蛙鸣，我们的生活果真会是美好的吗？”我想，洪泓老师在此不仅是在为大自然被破坏抒发惆怅，更是对自然与精神和谐统一境界的一种追求。在纷扰的俗世中，大多数人都在随波逐流，沉湎于浮华的城市生活，而又有几人能洞察到繁华的表象后潜伏在整个社会中的深刻的内在危机？
